独家直击！原声之声：彰显本色 拒绝“演贝”

原声之声：彰显本色 拒绝“演贝”

央视网评：演员的基本功不可丢

近年来，随着影视行业的快速发展，一些演员在表演过程中使用配音的情况愈加普遍，引发了社会广泛关注。对此，央视网发文评论指出，原声台词是演员的基本功，也是体现表演功底的重要指标。演员应自觉加强台词功练，拒绝做“演贝”。

原声台词为何重要？

原声台词是演员表演的重要组成部分，它不仅能够传达人物的思想情感，更能体现演员的语言表达能力和台词功底。优秀的演员往往能够通过原声台词赋予角色生命力，让人物更加鲜活生动，给观众留下深刻的印象。

何为“演贝”？

“演贝”是指那些不记台词、只靠后期配音的演员。近年来，一些流量明星为了追求拍摄效率或迎合市场喜好，选择使用配音，导致演戏时出现“张嘴无声”的尴尬场面，引发了观众的强烈反感。

加强台词功练 刻不容缓

使用配音并非绝对不可，在一些特殊情况下，如演员方言口音过重或角色需要特殊音色等，可以使用配音来弥补不足。但总体而言，原声台词仍是演员表演的基本要求。演员应充分认识到原声台词的重要性，自觉加强台词功练，不断提升语言表达能力和表演水平，为观众呈现更加精彩的表演。

抵制“演贝”现象 弘扬行业正气

影视行业的健康发展离不开演员的职业素养和行业自律。相关影视制作机构应严格执行相关规定，杜绝使用“演贝”现象，为演员营造良好创作环境。观众也应理性看待演员表演，抵制“演贝”歪风，共同维护良好的影视生态。

声音的魅力 不容忽视

演员的声音是其表演的重要工具，也是其独特魅力的体现。原声台词能够让观众更加直观地感受演员的情感和力量，拉近与观众的距离，增强作品的感染力。演员应珍惜自己的声音，将其作为塑造角色的重要武器，为观众奉献更加精彩的表演。

结语

原声台词是演员的基本功，也是体现演员功底的重要指标。演员应自觉加强台词功练，拒绝做“演贝”，为观众呈现更加真实、生动、打动人心的表演。

京剧大师毕谷云仙逝，享年九十三岁

上海，2023年1月7日 - 著名京剧表演艺术家、教育家毕谷云先生于今日17时49分在上海市第九人民医院病逝，享年九十三岁。毕谷云先生毕生致力于京剧艺术事业，在舞台上塑造了众多经典角色，为京剧艺术传承和发展做出了卓越贡献。他的逝世是京剧界的重大损失。

毕谷云先生1930年出生于上海，自幼酷爱京剧。1949年，他师从徐碧云女士学习京剧，打下了坚实的基础。新中国成立后，毕谷云先生曾任职于上海京剧院、上海戏剧学院等单位，并多次出访海外，为世界各地的观众传播京剧艺术。

毕谷云先生的嗓音条件优美，唱功精湛，表演细腻传神，在老生、青衣、花旦等行当均有建树，被誉为“全能型”京剧演员。他所主演的《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《梁山伯与祝英台》等剧目，深受观众喜爱。

毕谷云先生不仅是一位杰出的京剧表演艺术家，也是一位桃李满园的京剧教育家。他曾培养了众多优秀京剧演员，为京剧艺术传承做出了重要贡献。

毕谷云先生的逝世，是京剧界的重大损失。他的艺术成就将永远铭记于人们心中。

以下是对毕谷云先生艺术生涯的简要回顾：

• 1949年，师从徐碧云女士学习京剧。
• 新中国成立后，曾任职于上海京剧院、上海戏剧学院等单位。
• 多次出访海外，为世界各地的观众传播京剧艺术。
• 曾主演《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《梁山伯与祝英台》等剧目。
• 培养了众多优秀京剧演员，为京剧艺术传承做出了重要贡献。

毕谷云先生的逝世，再次提醒我们要珍惜和保护传统文化艺术。我们要继承和弘扬毕谷云先生的艺术精神，为京剧艺术的传承和发展贡献力量。